“Soy Laura. Soy artista y sobre todo me dedico a pintar y enseñar color y óleo. Pinto imágenes que llegan a mi mente repentinamente, cargadas de símbolos y atmósferas. Estoy en un constante ejercicio de intentar descifrarlas.”
– Laura Noguera. Ciudad de México.
“El apetito de hablar de una luz que funcione, con colores que funcionan, sin tener de dónde inspirarme más que de las imágenes que llegan a mí como relámpagos y serles leal.”
1.¿Cómo describirías tu estilo y técnica y cómo ha evolucionado en el tiempo?
Diría que soy una artista figurativa con un interés en trabajar desde la imaginación. Me gusta mucho proponer luces, colores y situaciones que no pertenecen a la lógica de nuestro mundo, y al pintar sin referentes fotográficos, lograr una coherencia en la obra, es un reto hermoso (y casi siempre complejo). La evolución ha sucedido sobretodo allí: en el apetito de hablar de una luz que funcione, con colores que funcionan, sin tener de dónde inspirarme más que de las imágenes que llegan a mí como relámpagos y serles leal.
2- ¿Cuál ha sido el mayor desafío que has enfrentado en tu trayectoria artística y cómo lo superas?
En un par de momentos en el pasado, le permití a la distracción y a la inseguridad propia desenfocarme de mi práctica artística. Fuera porque estaba ocupada con otro tipo de trabajos, o porque me sentía en el lugar incorrecto como artista (o como la artista “incorrecta”), me alejé de mi compromiso.
Bastó darme cuenta que sin esa práctica y esa cercanía y ese diálogo interno que abre pintar, no soy tan feliz ni encuentro tanto propósito. En este punto de la vida, mi compromiso con mi obra no es debatible, y esa ha sido la mejor forma de superarlo.
3- ¿Qué proyectos o sueños artísticos te gustaría realizar en el futuro?
Me encantaría lograr traducir mis imágenes a otros medios también, como a la escultura y la instalación. Sobre todas las cosas, sueño con seguir haciendo obra con devoción y tranquilidad.
